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El Museo Arqueológico Nacional expone dos grupos escultóricos de época romana expoliados y recuperados por la Policía Nacional
Jueves 26 de marzo de 2026 por Historia y Arqueología
• Las piezas, datadas entre los siglos I a. C. y II d. C., destacan por su singularidad, notable calidad, estado de conservación e iconografía
• Tras su recuperación, los bronces fueron depositados en el Museo Arqueológico Nacional
• El conjunto podrá visitarse en el Patio Romano de la exposición permanente del Museo hasta el 25 de octubre
24-marzo-2026.- El Museo Arqueológico Nacional (MAN), museo de titularidad estatal dependiente del Ministerio de Cultura, expone, por primera vez desde su recuperación, dos extraordinarios grupos escultóricos de bronce datados entre los siglos I a.C. y II d. C.
Las piezas fueron expoliadas de algún yacimiento del sur peninsular, aún no determinado, entre los años 2007 y 2008. Tras blanquearse su origen, fueron finalmente subastadas en el extranjero en el año 2012 y llegaron incluso a ser depositadas temporalmente en el Metropolitan Museum de Nueva York.
Gracias a la labor de investigación y recuperación llevada a cabo por la Brigada de Patrimonio Histórico de la Policía Nacional, en estrecha colaboración con la Dirección General de Patrimonio Cultural y Bellas Artes del Ministerio de Cultura, las piezas se exponen desde hoy hasta el 25 de octubre en el patio romano del MAN. Esta larga investigación policial ha contado con el apoyo de otras instituciones como el Homeland Security Investigations de los Estados Unidos, el departamento de Aduanas del Ministerio de Hacienda o la Agregaduría de Interior de la Embajada de España en Suiza.
La eficaz cooperación entre todos estos organismos permitió la repatriación del conjunto y su depósito en el Museo el 20 de diciembre de 2025.
Se trata de obras exclusivas, realizadas para la élite romana, posiblemente, en el contexto de una lujosa ‘villae’. Su temática intimista alude al gusto por la representación de lo cotidiano desarrollado en la época helenística y que continúa en Roma, donde no son raras las representaciones infantiles en compañía de sus mascotas.
La excepcionalidad de estos grupos escultóricos, realizados con la técnica de la cera perdida, radica en su calidad técnica, apreciable en el esmerado tratamiento del cabello o las túnicas, en los ojos de pasta vítrea, donde se aprecian aún vestigios de pestañas, o en el tratamiento naturalista y minucioso del plumaje de las aves.
Destaca, además, el hecho de que este grupo escultórico de bronce, material muy codiciado históricamente, se haya conservado íntegro hasta la actualidad, incluidas sus peanas.
Desde su depósito en el MAN, las piezas han sido sometidas a tratamientos de conservación para estabilizar y proteger el metal y garantizar su preservación.
En paralelo, se ha realizado un conjunto de estudios físicos y analíticas que permitirán profundizar en el conocimiento científico, técnico e histórico de las esculturas. Su recuperación permite poder disfrutar en la actualidad de la contemplación de unas obras únicas, pero la investigación, tanto científica como policial, continúa ahora en los laboratorios y bibliotecas, de donde saldrán a la luz nuevos datos que enriquecerán aún más su valor como testimonios excepcionales de nuestro pasado.
Fuente: www.man.es
El Museo Arqueológico Nacional inicia la restauración de un conjunto excepcional de vidrios romanos
Jueves 19 de marzo de 2026 por Historia y Arqueología
- Esta colección inédita fue adquirida por el Ministerio de Cultura a la familia Giralt de Arquer el pasado 2023• La colección, además de los vidrios romanos objeto de restauración, está integrada por producciones de la Edad Moderna
- El proyecto de restauración se llevará a cabo gracias al convenio de colaboración entre la Asociación de Amigos del Museo Arqueológico Nacional y la Fundación Iberdrola
España
19-marzo-2026.- El Museo Arqueológico Nacional (MAN), museo de titularidad estatal dependiente del Ministerio de Cultura, inicia la restauración de la colección de vidrios romanos de la familia Giralt de Arquer cuyo valor patrimonial es extraordinario.
Esta iniciativa ha sido posible gracias a la firma de un convenio de colaboración, a través de la Asociación de Amigos del Museo Arqueológico Nacional (AMAN), con la Fundación Iberdrola España.
El conjunto está compuesto por un total de 187 piezas que cubren una amplia cronología. En su mayoría son objetos de vidrio soplado que van desde los años 30 a.C. hasta la época tardorromana, a lo que se suma un reducido grupo realizado en pasta vítrea con una datación anterior, en torno al 300-200 a.C. Algunas de las piezas proceden de los talleres de Oriente Próximo y norte de África, hecho de gran relevancia ya que es este el lugar en el que se origina la fórmula para la realización del vidrio; son, por tanto, más tempranas que las realizadas en Hispania al haber sido creadas en el momento del surgimiento de la técnica.
El vidrio, el primer material reciclado de la historia, se expandió con mucha rapidez al ser el soporte perfecto para recipientes destinados a conservar bebidas, alimentos, aceites y perfumes. Así, dentro de la colección encontramos, entre otras, piezas de vajilla, otras destinadas a la cosmética y objetos de tocador. En la mayor parte de los casos se trata de exclusivos bienes de lujo.
De entre los 187 ejemplares romanos, destacamos por su singularidad los cuencos de costillas, el denominado “biberón”, el modiolus, la copa carchesium, las “jarras flavias” y los ungüentarios cuentagotas.
Aunque el estado de conservación del conjunto es en general bueno, en muchos casos las piezas muestran descamaciones del propio vidrio que es necesario consolidar, provocadas por el contacto directo con la tierra y la humedad durante siglos de enterramiento. Por otra parte, alguno de estos recipientes será objeto de análisis, lo que podrá permitir, además, determinar talleres de producción y obtener datos sobre las materias que pudieron contener.
Gracias al convenio firmado entre AMAN y la Fundación Iberdrola España, por tanto, va a ser posible profundizar en el estudio y la conservación de esta importante colección para su futura presentación pública en el Museo.
Fuente: www.man.es
El equipo de la Fundación Atapuerca actualiza sus conocimientos sobre evolución humana gracias a la Fundación ‘”La Caixa”
Miércoles 11 de marzo de 2026 por Historia y Arqueología
Ibeas de Juarros, 11 de marzo de 2026. La Fundación Atapuerca ha organizado unas jornadas de formación dirigidas al personal que guía las visitas en los yacimientos de la sierra de Atapuerca y el Centro de Arqueología Experimental (CAREX). Esta actividad se lleva a cabo gracias a la colaboración de la Fundación “la Caixa”, a través de CaixaBank, y del Museo de la Evolución Humana (Junta de Castilla y León), lo que permite actualizar y adaptar los contenidos científicos dirigidos a los escolares, asegurando así la calidad y el rigor en la divulgación.
Estas formaciones, impartidas en su mayoría por miembros del Equipo Investigador de Atapuerca (EIA) y por personas beneficiarias de ayudas para la investigación de la Fundación Atapuerca, brindan al personal de la Fundación acceso directo a las últimas investigaciones y descubrimientos. Este año, las jornadas abordan temas clave como tecnología y traceología, el arte paleolítico y, además, incluyen una visita al interior de Cueva Mayor.
Las jornadas de formación organizadas por la Fundación Atapuerca comenzaron ayer, martes 10 de marzo, con una ponencia de Juan Luis Fernández Marchena, beneficiario de una ayuda económica para investigación de la Fundación Atapuerca, impartió una charla titulada “Buscando lo invisible. La identificación de las actividades humanas en los artefactos arqueológicos a partir de los análisis microscópicos”.
En su intervención explicó cómo el estudio microscópico de las herramientas prehistóricas permite identificar para qué fueron utilizadas realmente. Este tipo de análisis ayuda a reconstruir las actividades que realizaron los grupos humanos del pasado, así como procesos de reutilización o fabricación de los útiles. Además, presentó algunos ejemplos de investigaciones desarrolladas en el Institut Català de Paleoecologia Humana i Evolució Social de Tarragona (IPHES-CERCA), incluidos trabajos realizados en la sierra de Atapuerca.
Hoy miércoles, 11 de marzo, Marcos García Díez, doctor en Prehistoria, profesor de la Universidad Complutense de Madrid y experto en arte paleolítico, impartirá la conferencia titulada “Arte paleolítico: nuevos datos y nuevas visiones”. En su intervención mostrará los descubrimientos más significativos que se han producido en los últimos años y analizará su impacto en la comprensión de los grupos humanos del Paleolítico.
También abordará cuestiones relacionadas con la dispersión territorial de este fenómeno, su cronología, su relación con el origen de las capacidades gráficas y artísticas, así como la territorialidad, las geografías sociales y las nuevas líneas de investigación que están ampliando el conocimiento sobre el arte paleolítico.
Finalmente, el jueves 12 de marzo, los participantes visitarán el interior de Cueva Mayor guiados por el Grupo Espeleológico Edelweiss (GEE).
El programa de formación de este año cuenta con expertos de distintas disciplinas, lo que pone de manifiesto la conexión entre la Fundación Atapuerca y el EIA.
Más de diez años acercando la evolución humana a las aulas
Desde 2015, el programa de la Fundación ‘la Caixa’, a través de CaixaBank,” y Fundación Atapuerca ha acercado el conocimiento sobre estos yacimientos a la comunidad escolar, con especial énfasis en Castilla y León. Durante estos años, se han desarrollado múltiples cursos formativos y materiales didácticos que han despertado el interés por la evolución humana y la prehistoria en miles de estudiantes.
Gracias a esta iniciativa, la Fundación Atapuerca sigue reforzando su papel como referente en la divulgación científica, garantizando que los monitores y las monitoras cuenten con información actualizada y rigurosa para transmitir a los visitantes de todas las edades.
A través de la amplia red de oficinas de CaixaBank, la mayor de España, los profesionales pueden detectar las necesidades más urgentes y cercanas de cada territorio, y canalizar las ayudas de la Fundación “la Caixa” dirigidas a dar respuesta a estas necesidades. En 2023, se apoyaron casi 5.850 proyectos de más de 5.300 entidades sociales.
Fuente: www.atapuerca.org
Hispania Nostra se alía con la Junta del Casino La Constància para financiar su restauración a través de micromecenazgo
Lunes 9 de marzo de 2026 por Historia y Arqueología
La campaña tiene como objetivo recaudar 40.000€ inicialmente, con un objetivo óptimo de 80.000€, para abordar las obras más urgentes y continuar con la restauración del edificio
La primera fase comenzará en septiembre de 2026, enfocándose en la rehabilitación de la fachada principal y la restauración de la balconada y otros elementos dañados.
Madrid, 9 de marzo de 2026 – Hispania Nostra y la Junta Directiva del Casino La Constància, en San Feliu de Guíxols (Girona), han lanzado una campaña de micromecenazgo para financiar la restauración de la emblemática fachada de este edificio histórico, declarado Bien de Interés Cultural.
El deterioro constante de un Bien de Interés Cultural
A lo largo de los años, el casino ha sufrido un continuo deterioro. En su interior, las humedades y las grietas se han multiplicado, mientras que, en el exterior, los esgrafiados modernistas de la fachada se han visto erosionados por la salinidad y las puertas balconeras han quedado gravemente afectadas. Las filtraciones de agua en la cúpula y las grietas en las ménsulas han ocasionado caídas, lo que llevó a la instalación de una red protectora para prevenir accidentes, aunque esta medida es solo provisional.
La campaña de micromecenazgo tiene como objetivo recaudar un mínimo de 40.000€, lo que permitirá comenzar con las obras más urgentes, como la restauración de la balconada. Si se alcanza el objetivo óptimo de 80.000€, se podrá completar la primera fase de la restauración y avanzar con la rehabilitación de las siguientes fachadas.
La presidenta de Hispania Nostra, Araceli Pereda, subraya que “este proyecto demuestra cómo la colaboración entre instituciones y la implicación de la sociedad pueden hacer una verdadera diferencia, garantizando que nuestros edificios históricos sigan siendo parte fundamental de nuestra historia y legado para las generaciones futuras”.
En palabras de Daniel Pedrero Rosón, tesorero del Casino La Constància, “el apoyo de Hispania Nostra en el proyecto es fundamental, su experiencia en la protección del patrimonio y su capacidad para movilizar a la sociedad son clave para que podamos llevar a cabo esta restauración”.
Un proyecto de rehabilitación en cuatro fases
El proyecto de restauración se centrará en la rehabilitación de la fachada, con especial atención a la balconada, que presenta grietas y filtraciones de agua. Los trabajos incluirán la reparación de la losa, refuerzo estructural, sustitución de las ménsulas caídas, restauración de los esgrafiados modernistas y reposición de los elementos originales perdidos. Los trabajos se llevarán a cabo en cuatro fases, con un presupuesto total estimado de 810.000€.
- Fase 1: Fachada Rambla del Portalet (170.000€) – trabajos urgentes en la fachada principal.
- Fase 2: Fachada Passeig dels Guíxols (290.000€) – restauración de la fachada lateral.
- Fase 3: Fachada Carrer de Sant Roc (200.000€) – rehabilitación de la parte trasera del edificio.
- Fase 4: Carpinterías (150.000€) – restauración de ventanas y puertas balconeras.
El proyecto cuenta con una subvención de 200.000€ del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya para financiar las dos primeras fases. La primera fase comenzará en septiembre de 2026 y finalizará en diciembre de 2026, mientras que la segunda fase se ejecutará entre enero y junio de 2027. Las fases restantes se llevarán a cabo cuando se consigan los fondos necesarios.
Desde la creación de la Lista Roja en 2014, Hispania Nostra ha canalizado más de un millón de euros, gracias a la colaboración de más de 10.000 donantes, para la recuperación de 61 bienes patrimoniales en riesgo en toda España.
Sobre Hispania Nostra
Fundada en 1976, Hispania Nostra es una asociación sin ánimo de lucro declarada de utilidad pública y representante en España de Europa Nostra. Su misión principal es la defensa, salvaguarda y puesta en valor del patrimonio cultural y natural de España, así como la transmisión de este legado a las generaciones futuras. A través de diversos programas, la asociación promueve la participación ciudadana en la protección y conservación del patrimonio, incluyendo la elaboración de la Lista Roja, que identifica bienes en riesgo de desaparición, y la organización de los Premios Hispania Nostra a las Buenas Prácticas.
Además, Hispania Nostra apoya a las asociaciones locales y profesionales interesadas en la conservación y difusión del Patrimonio en esa idea de sumar y agrupar las fuerzas de la sociedad que son una de nuestras señas de identidad. También desarrolla actividades de sensibilización y formación, publica dos revistas propias y gestiona una plataforma de micromecenazgo para financiar proyectos de conservación y restauración con orientación jurídica y técnica.
El Museo Arqueológico Nacional presenta hallazgos recientes de la arqueología urbana de Toledo
Lunes 16 de febrero de 2026 por Historia y Arqueología
• La muestra exhibe un excepcional conjunto de tablas policromadas medievales, de extraordinaria riqueza iconográfica, halladas de manera casual en Toledo
• La exposición podrá visitarse de manera gratuita del 17 de febrero al 10 de mayo de 2026
16-febrero-2026.- El Museo Arqueológico Nacional (MAN), museo de titularidad estatal dependiente del Ministerio de Cultura, presenta en su sala de Novedades Arqueológicas la exposición ‘Lo que la ciudad esconde: imágenes de la corte medieval de Toledo’, una muestra que da a conocer uno de los hallazgos más relevantes de la arqueología urbana reciente en la ciudad de Toledo.
La exposición, organizada en colaboración con el gobierno de Castilla – La Mancha, reúne una selección del conjunto de 35 tablas de madera policromadas recuperadas en la ciudad en el año 2018 y fechadas entre la segunda mitad del siglo XIII y los inicios del siglo XIV. La muestra podrá visitarse de manera gratuita del 17 de febrero al 10 de mayo.
Un hallazgo excepcional de la arqueología urbana toledana
El descubrimiento de las tablas medievales se produjo durante el seguimiento arqueológico de las obras de rehabilitación en un edificio histórico, en el que las piezas se habían reutilizado en un periodo posterior como elementos constructivos. Gracias a la intervención realizada, se ha conseguido recuperar este singular conjunto, revelando un complejo universo iconográfico.
Tres ámbitos temáticos: la corte, la sabiduría y la guerra
La recuperación y restauración de las tablas ha revelado una iconografía con representaciones de damas, caballeros, reyes, armas, escudos heráldicos o libros del entorno cortesano e intelectual toledano de la época de Alfonso X el Sabio y de Sancho IV.
La riqueza de este repertorio visual ha permitido articular la muestra en torno a tres grandes temas. El primero de ellos es el mundo cortesano, con escenas protagonizadas por reyes, damas de la corte y religiosos, que ilustran la vida palaciega. En segundo lugar, el universo del conocimiento y la sabiduría, con representaciones de distintos saberes como la filosofía o la astronomía. Por último, se representa la guerra, con armamento, escenas de batallas y alusiones al mundo caballeresco.
La Sala de Novedades Arqueológicas del MAN
Inaugurada en noviembre de 2024, la Sala de Novedades Arqueológicas del MAN nace con el objetivo de dinamizar la programación expositiva del museo mediante pequeñas ‘cápsulas’ dedicadas a mostrar hallazgos arqueológicos recientes procedentes de distintos territorios de España.
Con esta muestra, el MAN refuerza su compromiso no sólo con la difusión del patrimonio arqueológico, sino también con la presentación de buenas prácticas en la recuperación, estudio y puesta en valor del patrimonio arqueológico en los cascos históricos.
Actividades complementarias
El MAN acompañará la muestra con un programa de actividades científicas, culturales y educativas, que tiene como objetivo reforzar los contenidos abordados en la muestra y facilitar su comprensión por parte del público.
Además, un recorrido autónomo conectará la Sala de Novedades con piezas de la exposición permanente del MAN.
Además, un recorrido autónomo conectará la Sala de Novedades con piezas de la exposición permanente del MAN.
Fuente: www.man.es
El Museo Arqueológico Nacional dedica su nueva Vitrina Cero a Chipre
Lunes 12 de enero de 2026 por Historia y Arqueología
• El museo muestra su colección de arqueología chipriota bajo el título ‘Entre Oriente y Occidente. Chipre, la isla de Afrodita’
• Se presentan piezas únicas de la colección del MAN cuyos orígenes están íntimamente ligados al viaje a Oriente de la Fragata Arapiles de 1871
• La muestra podrá visitarse hasta el próximo 12 de abril, coincidiendo con la Presidencia de Chipre del Consejo de la Unión Europea durante el primer semestre de 2026.
(Derecha) Detalle del montaje de la Vitrina Cero. Foto: Archivo del Museo Arqueológico Nacional
• La muestra podrá visitarse hasta el próximo 12 de abril, coincidiendo con la Presidencia de Chipre del Consejo de la Unión Europea durante el primer semestre de 2026.
12-enero-2026- El Museo Arqueológico Nacional (MAN), museo de titularidad estatal dependiente del Ministerio de Cultura, inaugura hoy su nueva Vitrina Cero, ‘Entre Oriente y Occidente. Chipre, la isla de Afrodita’. En esta ocasión, este espacio expositivo, que se renueva trimestralmente, muestra una colección del museo poco conocida por el público: la de arqueología chipriota.
Homero narra en su ‘Odisea’ que Chipre fue la isla hacia la que se dirigió Afrodita nada más nacer de la espuma del mar para que las Gracias la ungieran con el aceite de la inmortalidad divina. Y es que Chipre, gracias a su privilegiada ubicación en el extremo de la cuenca mediterránea, fue siempre un punto de encuentro fundamental y tierra de cruce de culturas. La mezcla de influencias fenicias, egipcias, griegas o persas son características de la isla y, por lo tanto, de sus producciones artísticas.
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A través de una selección de piezas, procedentes de sus áreas de reserva y fechadas entre el 3000 y el 335 a.C., la Vitrina Cero del MAN propone descubrir algunos aspectos de la religiosidad chipriota. Precisamente, uno de los rasgos más singulares de sus rituales religiosos son las esculturas oferentes de varones y mujeres. Por ello, algunas de las piezas clave de esta muestra temporal son la cabeza de tamaño natural o el torso egiptizante que aún conserva restos de su policromía original.
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Además, se podrán observar un conjunto de cerámicas asociadas al transporte y almacenamiento de productos con fines domésticos o comerciales, y también sagrados o funerarios. Estas producciones, primero realizadas a mano y después a torno, aúnan influencias egeas y orientales con tradiciones locales y son muestra de la extraordinaria riqueza arqueológica de esta isla.
Los orígenes de la colección, procedente en su mayoría de la necrópolis y del santuario de Kition (Larnaca), están íntimamente ligados al viaje a Oriente de la Fragata Arapiles que, en el verano de 1871, recorrió el Mediterráneo para adquirir piezas arqueológicas destinadas al recién creado Museo Arqueológico Nacional. Concretamente, fueron donadas a la expedición española por Riccardo Colucci (1814-1873), cónsul italiano en esta ciudad.
La Vitrina Cero ‘Entre Oriente y Occidente. Chipre, la isla de Afrodita’ podrá visitarse en el MAN desde el 13 de enero y hasta el 12 de abril. La muestra temporal coincide con la Presidencia de Chipre del Consejo de la Unión Europea, que ostentará a lo largo de todo el primer semestre de 2026.
Actividades y visitas guiadas
Como complemento a la Vitrina Cero, el museo ofrecerá diversas actividades científicas y culturales. Toda la información sobre estas actividades está disponible en la página web del museo. Desde las redes sociales, además, se completará la información semanal relacionada con la vitrina.
Desde su puesta en marcha en 2017, este espacio se destina a mostrar bienes y temas singulares, en su mayoría inéditos o poco conocidos, que completan y enriquecen la exposición permanente, dando la oportunidad a los visitantes de conocer nuevas propuestas.
Fuente: Museo Arqueológico Nacional
El Museo Arqueológico Nacional acoge dos grupos escultóricos de época romana expoliados y recuperados por la Policía Nacional
Jueves 8 de enero de 2026 por Historia y Arqueología
• Las piezas expoliadas, datadas entre los siglos I y II d. C., destacan por su singularidad, notable calidad, estado de conservación e iconografía
• El conjunto se ha depositado en el Museo Arqueológico Nacional tras su regreso a España desde el extranjero
08-enero-2026.- El Museo Arqueológico Nacional (MAN), museo de titularidad estatal dependiente del Ministerio de Cultura, en colaboración con la Policía Nacional ha acogido hoy la presentación de dos grupos escultóricos de bronce datados entre los siglos I y II d.C. que salieron ilegalmente del país hace más de una década. Las piezas, de época romana altoimperial y de gran singularidad y calidad, habrían sido expoliadas de un yacimiento del sur de la península entre los años 2007 y 2008 y subastadas, posteriormente, en 2012 tras ser blanqueado su origen y procedencia ilegal.
Se trata de una pareja de grupos escultóricos excepcional por su iconografía, al representar dos niñas de corta edad persiguiendo sendas perdices, una escena poco habitual en la escultura romana conservada hasta la actualidad. A la dificultad de que una escultura romana de bronce haya llegado hasta nuestros días se le suma lo excepcional de que se conserve una pareja escultórica completa, con sus bases de metal incluidas.
La investigación policial para conseguir el retorno de los bronces al patrimonio cultural español ha contado con la colaboración de la embajada española en Suiza, el apoyo del Ministerio de Cultura a través de la Subdirección de Registros y Documentación del Patrimonio Histórico y del Museo Arqueológico Nacional, así como del departamento de Aduanas de la AEAT.
Este acto se enmarca en la colaboración continua entre ministerios, especialmente del Ministerio de Cultura, a través de la Dirección General de Patrimonio Cultural y Bellas Artes, con el apoyo relevante de centros como el MAN, y las fuerzas y cuerpos de Seguridad del Estado en la lucha contra el tráfico ilícito de bienes del patrimonio cultural.
Fuente: Museo Arqueológico Nacional
El Museo Arqueológico Nacional dedica su nueva Vitrina Cero a los belenes portugueses del Barroco
Martes 16 de diciembre de 2025 por Historia y Arqueología
Nacional
• Bajo el título ‘¡A Belén pastores! Figuras del Nacimiento barroco del Museo Arqueológico Nacional’, el museo presenta un destacado belén portugués de su colección
• Formado por nueve grupos y figuras de barro cocido y policromado, fue realizado por el destacado belenista António Ferreira
• La muestra, incluida en el Circuito de Belenes de Madrid, podrá visitarse hasta el 11 de enero
16-diciembre-2025.- El Museo Arqueológico Nacional (MAN), museo de titularidad estatal dependiente del Ministerio de Cultura, inaugura hoy su nueva Vitrina Cero, ‘¡A Belén pastores! Figuras del Nacimiento barroco del Museo Arqueológico Nacional’. En esta ocasión, este espacio expositivo que se renueva trimestralmente investiga sobre una de las producciones artísticas favoritas del Barroco: el belén.
Concretamente, la nueva muestra temporal del MAN indaga en el género del ‘presépio’ (belén en portugués) característico de la primera mitad del siglo XVIII.
Estas producciones artísticas, aunque de excelente calidad técnica, se han visto eclipsadas en ocasiones por los famosos belenes napolitanos, de los que, sin embargo, se diferencian sustancialmente.
Así, en los belenes de Nápoles destacan la gran variedad de escenas de la vida cotidiana en los mercados, las tabernas, o las personas realizando diversos oficios, que se incluyen en los belenes y que le otorgan un carácter más profano.
En el caso de los belenes portugueses, estos detalles cotidianos son sustituidos por la proliferación de escenas religiosas como ‘el anuncio a los pastores’ o ‘la matanza de los inocentes’. Esto es debido a que los primeros eran encargados por la aristocracia, mientras que en los segundos, los comitentes eran las órdenes religiosas.
El belén que ahora se presenta en el MAN fue realizado por António Ferreira, a quien se le atribuyen algunos de los nacimientos portugueses más importantes de la primera mitad del siglo XVIII. Esta producción artística, que consta de nueve grupos y figuras de barro cocido y policromado, llegó al museo en 1872.
Entre las figuras que se presentan, destaca el grupo de pastores comiendo, el gaitero o la escena del ‘anuncio a los pastores’. No obstante, el belén está incompleto ya que no se conserva la escena del ‘misterio’, formada por las figuras de la Virgen, San José y el Niño. Para suplir esta ausencia se ha reproducido en la trasera de la vitrina uno de los nacimientos de Ferreira que se alberga en Museu Nacional de Arte Antiga de Lisboa. Esta fotografía se une a las figuras reales como si fuera un trampantojo barroco.
Actividades y visitas guiadas
Como complemento a la Vitrina Cero, el museo ofrece diversas actividades entre las que se incluyen charlas, acompañadas de visitas guiadas a la muestra temporal. Toda la información sobre estas actividades está disponible en la página web del museo.
La iniciativa forma parte del Circuito de Belenes de Madrid y podrá visitarse hasta el 11 de enero de 2026 en la antesala de acceso a la exposición permanente del MAN.
Desde su puesta en marcha en 2017, este espacio se destina a mostrar bienes y temas singulares, en su mayoría inéditos o poco conocidos, que completan y enriquecen la exposición permanente, dando la oportunidad a los visitantes de conocer nuevas propuestas.
Fuente: MAN
Brutal expolio por omisión del Patrimonio Cultural Gallego
Jueves 11 de diciembre de 2025 por Historia y Arqueología
La Plataforma de Profesionales de la Arqueología solicita al Ministerio de Cultura que frene el "expolio por omisión" del patrimonio cultural gallego
● La Plataforma de Profesionales de la Arqueología (PEPA) ha presentado una solicitud formal a la Dirección General de Patrimonio Cultural y Bellas Artes del Ministerio de Cultura para iniciar un procedimiento de expolio por omisión contra la Xunta de Galicia.
● El motivo: la reforma de la Ley de Patrimonio Cultural de Galicia -Ley de Medidas Fiscales y Administrativas (2026)-, en tramitación parlamentaria, traslada de forma masiva las competencias de protección a los ayuntamientos, incluyendo las intervenciones en bienes y ámbitos protegidos del patrimonio cultural, debilitando gravemente la protección autonómica y generando un riesgo real de deterioro.
● Alerta sobre el Camino de Santiago y su entorno: La PEPA alerta que, ante el riesgo para bienes declarados Patrimonio Mundial como el Camino de Santiago, se informe a la UNESCO de la situación para garantizar el cumplimiento de las obligaciones internacionales del estado español.
Madrid, 11 de diciembre de 2025. La Plataforma de Profesionales de la Arqueología (PEPA) ha presentado formalmente una solicitud de inicio de procedimiento de expolio por omisión ante el Ministerio de Cultura. La solicitud, dirigida a la Dirección General de Patrimonio Cultural y Bellas Artes, busca la intervención urgente del Gobierno central para proteger el patrimonio cultural de Galicia ante una inminente reforma legislativa autonómica.
La solicitud se fundamenta en los artículos 4 y 6 de la Ley 16/1985, del Patrimonio Histórico Español, y tiene como objeto la reforma de la Ley 5/2016 del Patrimonio Cultural de Galicia, actualmente incluida en el Proyecto de Ley de Medidas Fiscales y Administrativas (2026) en tramitación parlamentaria.
Según la Plataforma, esta reforma supone un "riesgo real y sistémico de deterioro" del patrimonio cultural gallego, ya que traslada de manera masiva y sin suficientes garantías a los ayuntamientos la competencia para autorizar intervenciones en bienes y entornos protegidos. Esto, según la plataforma, "debilita gravemente la tutela autonómica" y encaja perfectamente en el concepto legal de expolio por omisión.
El transferir a los ayuntamientos la autorización de intervenciones sobre bienes catalogados con protección estructural y ambiental, sus contornos de protección y sus zonas de amortiguamiento, implica vaciar de contenido la tutela autonómica, que era ejercida por personal técnico especializado de la Xunta de Galicia.
Esta delegación se produce en administraciones locales que mayoritariamente no disponen de personal cualificado ni de recursos suficientes, careciendo de:
– Personal técnico especializado en patrimonio cultural.
– Arqueólogos y arquitectos con formación específica en conservación patrimonial.
– Unidades municipales de patrimonio cultural dotadas de medios.
– Mecanismos de coordinación técnica con la administración autonómica.
– Capacidad real para ponderar adecuadamente los valores culturales frente a presiones urbanísticas, económicas o sociales de proximidad.
– Arqueólogos y arquitectos con formación específica en conservación patrimonial.
– Unidades municipales de patrimonio cultural dotadas de medios.
– Mecanismos de coordinación técnica con la administración autonómica.
– Capacidad real para ponderar adecuadamente los valores culturales frente a presiones urbanísticas, económicas o sociales de proximidad.
Estas carencias se confirman además con el informe publicado por el Consello da Cultura Galega publicado en noviembre de este año y donde se alerta de las posibles consecuencias para el patrimonio cultural gallego.
Por todo lo anteriormente expuesto, la Plataforma de Profesionales de la Arqueología insta al Ministerio a tomar las siguientes medidas inmediatas:
1. Iniciar el procedimiento de tutela por expolio previsto en la legislación estatal.
2. Requerir formalmente a la Xunta de Galicia la revisión y, en su caso, la suspensión de los efectos de las modificaciones normativas que, a su juicio, anulan la tutela autonómica efectiva sobre los bienes culturales.
3. Adoptar medidas cautelares de supervisión y control sobre las licencias municipales que se otorguen en ámbitos protegidos, mientras se evalúa el impacto real de la reforma.
4. Informar a la UNESCO si se aprecia un riesgo para bienes declarados Patrimonio Mundial, haciendo una mención especial al Camino de Santiago y su entorno.
La PEPA subraya la obligación del Estado español de garantizar la protección del patrimonio cultural, más aún cuando se trata de bienes de interés mundial. La plataforma se mantiene firme en su defensa de un sistema de protección "adecuado y eficaz" y espera una pronta actuación del Ministerio de Cultura para evitar un daño irreparable al patrimonio gallego.
2. Requerir formalmente a la Xunta de Galicia la revisión y, en su caso, la suspensión de los efectos de las modificaciones normativas que, a su juicio, anulan la tutela autonómica efectiva sobre los bienes culturales.
3. Adoptar medidas cautelares de supervisión y control sobre las licencias municipales que se otorguen en ámbitos protegidos, mientras se evalúa el impacto real de la reforma.
4. Informar a la UNESCO si se aprecia un riesgo para bienes declarados Patrimonio Mundial, haciendo una mención especial al Camino de Santiago y su entorno.
La PEPA subraya la obligación del Estado español de garantizar la protección del patrimonio cultural, más aún cuando se trata de bienes de interés mundial. La plataforma se mantiene firme en su defensa de un sistema de protección "adecuado y eficaz" y espera una pronta actuación del Ministerio de Cultura para evitar un daño irreparable al patrimonio gallego.
Sobre la Plataforma Estatal de Profesionales de la Arqueología (PEPA)
La Plataforma Estatal de Profesionales de la Arqueología (PEPA) nació en noviembre de 2018 y poco a poco ha ido ganando peso como portavoz de las reivindicaciones del colectivo de la arqueología profesional. Su objetivo es defender los intereses, profesionalizar y dar cohesión al colectivo de arqueólogos en España, abordando retos administrativos, legales y sociales, y promoviendo su reconocimiento social y laboral a nivel nacional e internacional.
La imagen romántica del profesional de la arqueología como descubridor de tesoros que tiene la sociedad dista mucho de la realidad de la situación del colectivo que trabaja en la arqueología preventiva y observa con indignación la situación de desamparo y abandono actual del patrimonio cultural.
Fuente:
Plataforma de Profesionales de la Arqueología
El Museo Arqueológico Nacional acoge la gran exposición sobre las mujeres en las culturas indígenas mexicanas
Miércoles 3 de diciembre de 2025 por Historia y Arqueología
Cartel de la Exposición. Museo Arqueológico Nacional
- La institución es una de las cuatro sedes que conforman el proyecto expositivo ‘La mitad del mundo. La mujer en el México indígena’
- La muestra, centrada en el ámbito humano, expone cerca de 250 piezas, algunas de las cuales salen por primera vez de México
2-diciembre-2025.- El Museo Arqueológico Nacional (MAN), museo de titularidad estatal dependiente del Ministerio de Cultura, inaugura, dentro del gran proyecto expositivo ‘La mitad del mundo. La mujer en el México indígena’, la muestra que explora ‘el ámbito humano’.
Tras el adelanto que se pudo visitar en el museo desde el pasado 31 de octubre, se abre ahora al público la exposición completa, que reúne cerca de 250 piezas, algunas de las cuales salen de México por primera vez.
Durante el acto de presentación, el ministro de Cultura, Ernest Urtasun, ha señalado que “esta exposición sitúa en el centro de la conversación dos aspectos de singular trascendencia: las culturas originarias y el papel de las mujeres en las comunidades indígenas de México. No nos extrañará que en sistemas políticos y sociales basados en relaciones de poder hayan sido, precisamente, las mujeres frente a los hombres y las comunidades indígenas frente a otras culturas dominantes o hegemónicas quienes hayan visto su voz opacada, desoída o incluso silenciada durante siglos”. Por esto, ha añadido, “esta exposición es en sí misma un acto de reconocimiento, con el que devolvemos a culturas, saberes e identidades injustamente relegadas su lugar de centralidad”.
El proyecto, distribuido en cuatro sedes en Madrid, aborda la tarea de visibilizar a diversidad, la complejidad y la relevancia histórica de las mujeres en las culturas originarias de México desde época prehispánica hasta la actualidad.
En concreto, la sección que presenta el Museo Arqueológico Nacional, ‘El ámbito humano’, se centra en el protagonismo de las mujeres en prácticas de cuidado y mantenimiento; producciones como el tejido o la alfarería; los ciclos de edad y género con ritos de paso, del nacimiento a la muerte; los códigos de indumentaria y adorno de las mujeres de la élite, su papel en la esfera sagrada y funeraria; el linaje y las alianzas matrimoniales, o su participación en los sistemas de prestigio y de poder.
Además, la propuesta atesora un extraordinario interés arqueológico, conectado con proyectos de investigación del ámbito peninsular, que se reflejará en la programación pública del MAN. La muestra se acompañará con un programa de conferencias, visitas guiadas y dinamizadas, talleres para familias y contenidos digitales en redes sociales, que permitirán al público profundizar en los contextos históricos y antropológicos de esta muestra.
Vida cotidiana y poder
La exposición que ahora inaugura el MAN, cuyo avance se presentó el pasado 31 de octubre, se articula en dos grandes bloques temáticos. Por un lado, la vida cotidiana, en el que se muestra el papel de las mujeres indígenas como pilares de la vida familiar, económica y ritual. Se exhiben piezas como ‘La mujer desgranando maíz’, una tejedora de Jaina o la ofrenda con escena de parto procedente de Colima, así como una cuidada selección de ornamentos que ilustran la importancia del adorno femenino como símbolo de identidad, rango y prestigio.
Por otro lado, el linaje y el poder, ámbito centrado en el liderazgo ejercido por mujeres en espacios asociados de manera tradicional a los hombres. Se incluyen ejemplos de sacerdotisas, gobernantes y figuras de alto rango, como la señora Yohl Ik’Nal, una de las pocas mujeres que gobernaron Palenque por derecho propio, o la mujer azteca conocida como La Malinche.
Un proyecto binacional
La exposición del MAN constituye un ejemplo de colaboración internacional con México, país con el que el Museo ya ha colaborado en señaladas ocasiones desde los años ochenta.
En concreto, esta iniciativa surge de la colaboración entre el Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación de España – a través de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID); la Secretaría de Cultura del Gobierno de México – a través del Instituto Nacional de Antropología e Historia de México (INAH) –, junto con el Ministerio de Cultura de España y la Secretaría General Iberoamericana (SEGIB).
Cuenta, además, con el apoyo de entidades públicas y privadas de España y México, así como con la participación de museos nacionales, regionales y de sitio de todo el territorio mexicano.
Forma parte de un proyecto binacional sin precedentes, enmarcado en la declaración del Gobierno de México del año 2025 como ‘Año de la Mujer Indígena’ y en el que España participa, entre otras iniciativas, en la organización de esta gran muestra internacional distribuida entre el Museo Nacional Thyssen- Bornemisza, Instituto Cervantes, Casa de México y el Museo Arqueológico Nacional, que reúne 435 piezas de enorme valor artístico, muchas de ellas nunca antes expuestas fuera de México.
Fuente: MAN
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